石介二先生联袂，四美齐现：一诗一书一画一赏析，即文人山水画一幅，石云先生读画诗一首，石云先生书法一幅，介子平先生赏析文一篇，总题为《江山行吟》。此系列在2017年曾在《老家山西》刊发三十一篇，今二位先生再度联手再推出二十九篇。

　　霍松林先生评价石先生曰：“其诗文情交融、雅静真淳，其书遒润平和、意趣洒脱。”介先生赏析语妙天下、笔健意浓、解读深入。二者结合有古意亦有今趣，书卷气、文人气弥漫字里行间，请诸君浸淫其中。

平远不平淡

读郭熙《树色平远图》

老枝盘曲烟云寂

野鸟飞飞坡石青

最是舟人情味重

茫茫江上暖浮生

　　人心之灵莫不有知，而天下之论物莫不有理，郭熙《林泉高致》归纳山有三远：“自山下而仰山巅，谓之高远；自山前而窥山后，谓之深远；自近山而望远山，谓之平远。高远之色清明，深远之色重晦，平远之色有明有晦。高远之势突兀，深远之意重叠，平远之意冲融而缥缥缈缈。”北方山势构图刚健中正，多取高远，且用笔强悍，多方折势，皴也线线矫健，坚固急促，喻正人之风、长者之德矣。东南之地极下，水潦之所归，以漱濯开露之所出，而东南之山多秀奇，构图则平远，为柔曲清润、计白当黑景象。

　　从高远到平远，为文人画演变之脉络，也郭熙嬗变之途径。视觉转变，实则审美转变，审美转变，画风必然转变。画风虽写实，表现重点却已由实而虚，由显而隐，由仰视而平视，由山外远景而隔开相对。瞑漠旷远的空间感，因了相对位置的不同，包含进另外的意蕴，不再有山势逼人、犬牙交错、阶梯构架、举手可扪之实感，取而代之以浩渺河岸、望断秋水、一抹幽淡、若隐若现之虚象。笔未动，意先行，“文人画”境界有多个层面，无外虚幻之境、画外之境、拙丑之境、寂寞之境、萧散之境、荒寒之境、淡雅之境、简约之境、心灵之境。

　　《树色平远图卷》所绘为一河流两岸树色平远景色。画中之景以河为界，分作前后两部分。前景画河流近岸，平地坡石，其上生古树数丛，枝干盘曲伸张，树上枯藤缠绕，垂蔓点水。开卷处为远山野水，次而出现坡陀老树，冈阜上筑有凉亭，正是文人雅士诗酒嘉会的理想处所。画中点缀有拄杖老人、携琴捧盒仆夫、水面小舟，辅之以“野鸟飞飞”，诗意十足。山石以状如卷云的皴笔，画树枝如蟹爪下垂，笔势劲健，水墨明洁。

　　韩拙在平远基础上，补充三远：“有近岸广水、旷阔遥山者，谓之阔远；有烟雾溟漠，野水隔而仿佛不见者，谓之迷远；景物至绝而微茫缥缈者，谓之幽远。”黄公望进而解释：“从下相连不断谓之平远，从近隔开相对谓之阔远，从山外远景谓之高远。”此“三远”除却视觉方法、空间描述外，具有了情感色彩、风格因素。

　　由奇绝险峭、类剑插空，而横山阔水、野岸沙渚，由万壑层叠、峰岩苍翠，而疏林茅茨、一柳萧条，或为中年后的宁帖心绪，更有对绘画本真的重新认知。以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀，笔墨简淡，随手点染，脱胎于真实，却非客观山水。孤舟泛水，神奇而不离奇，一人独坐，“最是舟人情味重”，平淡而不平凡，皆内心所指。

介 子 平 简 介

　　介子平 ： 1964年生人，当代作家。出版有《青灯》《烟霏云敛》《少年文章》《消失的民艺》《褪色的记忆》《雕刻王家大院》《大韵书法》《风华丹青》《民国文事》《民国情事》《民国旧事》《苦酒微甘》《此间少年》《田园将芜》《画说山西古代壁画》《我是编辑》《晋九》等文集

石 云 简 介

　　石云，原名任建国，别署易简、枣庐，1964年生，山西太原人。毕业于山西大学中文系，硕士生导师，客座教授。先后师从董锦璋、梁归智、李元茂、金林观诸先生。著有《周鼎唐香清韵袅--古典文学赏会》《石云诗草》《石云诗书》《石云诗书合集》《江山行吟诗卷》等。其诗文散见于巜诗刊》《中华辞赋》《中华诗词》《草堂》《扬子江》《黄河》《诗潮》等刊。冯其庸评价曰“读石云先生诗，在晋唐之间。有古意而无今人俗笔，是为难得。夫诗者性灵之外宣也。身处俗世而出尘不染，举世几人能到？今予得此古音，实称大喜，真空谷之也。”有“月满耕山”“春风无限意，一夜到君旁”“一丸凉月照空山”等诗句名世。